Kunstiravi on praktilise psühholoogia ja psühhoteraapia üks salapärasemaid ja atraktiivsemaid valdkondi. Kunstteraapia meetodid on väga erinevad ja neid saab kasutada iseseisva lähenemisena, lisaks on kunstiteraapia populaarne psühholoogilises nõustamises ja psühhoteraapias.

Foto: Vasilisa Rusakova, kollektsiooni autor

Mis on kunstiteraapia?

Üldiselt on kunstiteraapia puhul tegemist visuaalse kunsti teraapiaga (inglise keel: kunsti ravi), kuigi laiemas mõttes hõlmab ka kunsti teraapia mõiste (inglise keel: kunsti ravi) ka muusikateraapiat, tantsu ja liikumisravi, dramaatiline ravi ja mõned teised meetodite rühmad lastele, noorukitele ja täiskasvanutele.

Kunstiteraapiat kasutatakse psühholoogilise korrigeerimise meetodina laste neurooside, foobiate ja käitumishäiretega.

Lisaks on viimasel kümnendil aktiivselt arenenud polümodulaarne kunstiteraapia (inglise keel: ekspressiivne kunstiravi), mille meetodid hõlmavad samaaegselt loomingulist tegevust erinevates valdkondades:

  • kunstis;
  • draamas;
  • liikuma;
  • tantsus;
  • muusikas;
  • kirjanduslikus töös.

Kunstiteraapia psühholoogia ja psühhoteraapia suunana pärineb Ameerika Ühendriikides viimase sajandi 40ndatest aastatest ning on praegu levinud Ameerika Ühendriikides, Suurbritannias ja teistes Lääne-Euroopa riikides, Iisraelis ja mõnevõrra vähem Venemaal.

Kes on kunstiterapeut?

Erinevad teed viivad kunsti teraapiasse, mõnikord mähisesse ja keerulisse, nagu sageli loominguliste kutsealade puhul juhtub. Võib-olla on kunstiterapeutide kõige olulisem professionaalne tööriist tema isiksus. Aktiivne kunst, spontaansus ja autentsus eristavad head kunstiterapeutid. Kuidas saada kunstiterapeutiks:

  1. Kunstiravile lisanduvad kunstnikud ja alustavad reeglina kunstiravi stuudio tegevust, rakendades mitte-direktiivi lähenemisviisi.
  2. Psühholoog võib saada ka täiendavat kunstiteraapiaharidust ja seejärel kasutada kunsti teraapia elemente oma tavapärases kunstiteraapia vormis.
  3. Meditsiinitöötajad, tavaliselt psühhiaatrid, saavad mõnikord ka kunstiteraapia koolitust, et aidata oma patsientidel suuremat tõhusust.

Tema lähenemine sõltub suuresti põhiharidusest ja kunstiterapeutide praktikast, igaühel neist on oma atraktiivsed punktid ning seda tuleks spetsialisti valimisel meeles pidada.

Autor: Henri Matisse

Kuidas see toimib?

Kunstteraapia meetodid põhinevad kunsti mõistmisel kui viisil väljendada seda, mida on raske või võimatu sõnades väljendada. Loomeprotsessis muutub inimene autentsemaks ja vabamaks kui igapäevaelus ning ta leiab selliseid imelisi vahendeid keeruliste tundete avaldamiseks nagu värv, plastiline vorm, heli, liikumine, sümbol, pilt.

Loomingulises töös peegeldavad paratamatult sisemised konfliktid, traumaatilised kogemused, teadvuseta emotsioonid - kõik, mis tavalises "verbaalses" teraapias muutub, on varjatud vaimse kaitse mehhanismid.

Kunstiteraapias ilmuvad loomingulise objekti turvalises ruumis paljud teadvuseta tunded.

See ekspressiivne loominguline protsess on iseenesest terapeutiline, psüühika enda ressursside arvelt ja selle võimel ise paraneda. Lisaks on teisele inimesele (terapeut, abistaja, terapeutilise rühma liikmed) ja patsiendi tingimusteta vastuvõtmine tööl muutuv mõju inimestevahelisel tasandil.

Shin Kwang Ho

See tähendab, et isegi siis, kui joonistatakse midagi enda, vaikselt ja oma lainet, on kunstilateraadi juuresolekul juba ravi läbinud. Sügav isiklik, emotsionaalne loominguline protsess, mida jagatakse ettevaatliku ja aktsepteeriva teise isikuga - mõnikord on see piisav, et aktiveerida oma emotsionaalseid ressursse, ühtlustada oma vaimset seisundit ja võtta ühendust iseendaga.

Lisaks võib loodud loomingust saada arutelu objektiks ning seejärel mõjutab mõju sügavam mõistmine ja vastuvõtmine kliendi enda poolt.

Psühhoanalüütilised orienteeritud kunstiterapeutid kasutavad loomingulist tööd kui materjali analüüsiks, tõlgendamiseks, sümbolite tõlgendamiseks, ühenduste sünniks. Kunstteraapia kasutamine kui tee teadvuseta kliendile, mis aitab tal endaga ühendust võtta.

Väga populaarsed on kunsti teraapia meetodid Jungi analüütikute seas, kes uurivad töödes arhetüüpseid sümboleid ning aitavad mõista ja mõnikord muuta sügavat “ajalugu” või “müüti”, mis kaasneb kliendi elutee juurde.

Kes vajab kõigepealt kunstiravi?

Arvestades asjaolu, et kunstiravil on mitmetasandiline terapeutiline potentsiaal, sobib see väga paljudele patsientidele. Juhtudel, kus verbaalne ravi on kasutu või võimatu, muutub kunstiravi asendamatuks abiks.

Näiteks on statsionaarsetes kliinilistes vaimuhaiguste kunstiravis üsna tavaline. Kunstiravi rühma või avatud stuudio formaadis näitab kunstiteraapia oma efektiivsust isegi akuutse psühhoosi seisundis olevate patsientide puhul, kui produktiivne suhtlemine ei ole võimalik.

Kunstteraapia on kasulik ka vanematele inimestele, kes kannatavad vaimse funktsiooni (sealhulgas seniilse dementsuse) pärssimisel raskete somaatiliste haigustega patsientidele, puuetega lastele, näiteks:

  • autism;
  • hüperaktiivsus;
  • vaimne ja kõne areng ja teised.

Terved lapsed, kes vajavad psühholoogi abi oma emotsionaalse seisundi, hirmude ja muude kohalike murede tõttu, aitab kunsti teraapiana diagnostilise ja parandusmeetodina, mis ei nõua lapse kõrget kõnetegevust.

Foto: Vasilisa Rusakova

Kliiniliselt tervete inimeste hulgas on ka palju neid, kellele kunstiravi sobib, kuna see annab võimaluse arendada isiklikku ja loomingulist mõtet, aitab toime tulla stressiga, korrigeerida neuroose ja foobiaid, töötada välja perekonna- või lapsevanemate suhted.

Paul Klee

Kuidas seda tehakse?

Klasside kunstiravi võib üksteisest suuresti varieeruda, sõltuvalt lähenemise suunast, vormist ja omadustest. Tavaliselt toimub seansi alguses lühike sissejuhatav arutelu, siis palutakse kliendil valida materjali tööks (materjalide valik on hea klassiruumis või stuudios nii lai kui võimalik) ning seejärel võtab aega iseseisvaks loovuseks, mille järel arutatakse, analüüsitakse või täpsustatakse töö tulemust. Nii töö loomine kui ka aruteludes osalemine on alati rangelt vabatahtlikud, kliendile ei avaldata mingit survet mingil viisil kunsti teraapias ning ta võib kergesti keelduda, tantsida või rääkida.

On olemas mitmeid kunstiteraapia põhivorme.

Individuaalne kunstiravi

See on individuaalse psühhoteraapia või psühholoogilise nõustamise võimalus, kus klient tegeleb loomingulise tööga spetsialisti juuresolekul. See võib olla joonistus antud teemast või antud tehnikast, kunstilise kujutise järjekindel loomine koos kaasasoleva lugu (muinasjutt) või vaba spontaanse improvisatsiooniga.

Tavaliselt kestab kunstiteraapia sessioon natuke kauem kui tavaline konsulteerimine (45 kuni 120 minutit) ja selle aja jooksul on kliendil aega sattuda loomingulisse voolu, luua kunstiline pilt ja seejärel uurida seda terapeutiga.

Grupi kunstiravi

See on sisuliselt psühhoterapeutiline rühm, mida saab protsessi korraldamiseks kasutada kahes erinevas vormis:

  1. Suletud vorming koos püsiva osalejate nimekirjaga.
  2. Avatud formaat, millega on võimalik uusi liikmeid vastu võtta.

Järgmiste kunstiravi tüüpide kestus:

  1. Lühiajaline, mitu nädalat kuni mitu kuud.
  2. Pikaajaline, üks kuni mitu aastat.

Ühe grupiseansi kestus on tavaliselt poolteist kuni kolm tundi. Grupitundide ajal kastetakse osalejad erilisse, ettevaatlikusse ja aktsepteerivasse atmosfääri, kus nad saavad vabalt väljendada ja arutada oma tundeid, osaleda spontaanses loovuses või luua kunstiobjekte - oma, paari või kogu grupi ulatuses. Reeglina toimub rühma liikmete vahel arutelu enne ja pärast teoste loomist.

Foto: Vasilisa Rusakova

Tavaliselt on grupil moderaator - professionaalne kunstiterapeut, kes teataval määral reguleerib kunstigrupi tööd. Terapeutide sekkumine võib olla minimaalne - näiteks klasside korraldamine, juhtimise koha ja aja kontrollimine, rühma reeglite hindamine. Ja võib-olla rohkem otsene osalemine, näiteks tööelementide tõlgendamine, arutelude algatused, grupidünaamika analüüs, loovuse teemad või materjalid jne.

Rühmakunsti teraapia viiakse läbi vabalt moodustatud rühmades või teatud kriteeriumiga rühmades:

  • vanuse järgi;
  • pool;
  • kutsealad;
  • diagnoosimine ja nii edasi.

Rühmakunstiravi rasedatele on küllaltki tavaline, samuti on grupi kunstiravi erinevat tüüpi kliinilistes ja sotsiaalsetes rehabilitatsioonides. Lisaks on populaarne naudib:

  1. Laste kunsti ravi. Seda saab rakendada nii individuaalses kui ka grupivormis, samas kui laste kunsti teraapiat iseloomustab klasside mitmekesisus eri loovuse vormides. Lastega töötamisel kasutatakse sageli liivakunsti teraapiat, spontaanset liikumist, tantsuliikumise ravi, mänguravi ja muinasjuttiravi.
  2. Perearsti ravi. Tavaliselt keskendub perekonna kunsti ravi, nagu perekonna nõustamine, pereliikmete vahelise suhtluse kvaliteedi parandamisele. Perekunsti teraapia meetodid hõlmavad erinevaid loomise tehnikaid, mis aitavad mõista perekondlikke suhteid, parandada vastastikust mõistmist ja õppida tundeid ja mõtteid omavahel jagama.
  3. Avatud kunsti ravi stuudio. See on üks tavapäraste kunstiväliste teraapiate ühistest vormidest. Reeglina töötavad sellised vabaõhu-stuudiod psühholoogias, psühholoogilise abi keskustes või erivajadustega laste lasteasutustes. Stuudio saab töötada mitu korda nädalas või iga päev ning iga sellise stuudio kliendil on võimalus igal ajal vabatahtlikult tulla või minna. Stuudio ruumis on alati üks või mitu kunstiterapeutid, kes on valmis igale osalejale aega ja tähelepanu pöörama, kui tal on selline vajadus. Kõik kliendid saavad kasutada kõiki stuudios sisalduvaid materjale, arutada oma tundeid ja mõtteid terapeutidega (mõnikord teiste osalejatega), proovida erinevaid käitumis- ja väljendusvorme turvalises keskkonnas.

Kõigi vormide puhul on olemas teatud üldised ja konkreetsed meetodid, harjutused ja kunstitehnoloogia.

Eriti huvitav on kunstitehnoloogia tehnoloogia mõnede meetodite raames, mis stimuleerivad indiviidi sügavaid emotsionaalseid ressursse ja millel on võimas muutuv potentsiaal.

Kuidas see juhtub?

Lisaks maalimisele ja graafikale kasutatakse kunstivorme sageli kunstikunstides - mudelite ja sisseseade loomiseks, skulptuuriks, savi modelleerimiseks jne.

Kunstteraapias on saviprofiilid mõjutanud tajumise “lülitamist” sensorimotori tasemele, mis võimaldab aktiveerida sügavamaid emotsionaalseid ressursse.

Manipulatsioonid saviga lõõgastuvad, leevendavad lihaspingeid ja võimaldavad teil väljendada mitmesuguseid erinevaid tundeid. Selle kunsti teraapia tehnoloogia võimalused võimaldavad teil töötada saviga nende patsientide puhul, kellele iso-ravi on võimatu (pimedate ja nägemispuudega).

Tervete inimeste jaoks, kes on arendanud võimet abstraktsele mõtlemisele ja sümboliseerimisele, on visuaalsed narratiivsed tehnikad hästi sobivad - kui lisaks kunstilistele kujutistele luuakse ka jutustav saade lugu, essee või koomiksitena.

See lähenemine võimaldab patsiendil väljendada oma kogemusi üheaegselt mitmel tasandil:

Grupi kunstiravi võimaldab teil osaleda kollektiivses kirjanduslikus loovuses ja uurida grupisiseseid suhteid.

Kunsti teraapia üks kaasaegsemaid valdkondi on maastiku kunsti teraapia - see lähenemine toimub inimese ja looduse tihedas koostöös. Selliste tegevuste raames hõlmab rühmakunstiravi kõndimist ja matkamist looduses, kus osalejad saavad kokku puutuda taime- ja loomamaailmaga, sukelduda meditatiivsesse mõtisklusse ja loovad looduslikest materjalidest kunstiobjektid. Maastikukunsti terapeut näeb loodust emotsionaalses ja vaimses mõttes ammendamatu allikana ning hindab ka eluslooduse maailma täitvate sümbolite rikkust.

Teine huvitav kunsti teraapia on žestide joonistamine. Selle meetodi autor, Šoti kunstiterapeut Beverly O'Cort, järgib terviklikku lähenemist isiku mõistmiseks ja peab häid kontakte patsiendi ja tema enda keha vahel edukaks raviks oluliseks tingimuseks.

Beverly O'Court Moskva kunstiteraapia keskuses

Käsitsi joonistamist võib kirjeldada kui füüsilist praktikat, sest kogu oma keha, kes liigub oma autentses siserütmis, osaleb joonistamisprotsessis, justkui tantsib oma tantsu, jättes värvi jäljed tohutu lõuendile.

Paljude kaasaegsete inimeste jaoks on piiramine iseloomulik, kalduvus pärssida emotsioone, mis peegeldub füüsilises pinges ja mõnes lihasjäikus, nii et vaba liikumine aitab neil tunda kontakti oma “I” ja vabaneda sisemisest rõhust. Sellised liikumisega seotud terapeutilised tehnikad võivad olla väga tõhusad patsientidele, kellel on raskusi oma tundete mõistmisega ja väljendamisega.

Populaarsed eneseabi tehnikad on populaarsed, sealhulgas sõltumatud loomingulised harjutused. Kunstteraapia tehnika ranges teaduslikus mõttes ei tähenda iseseisvat praktikat, kuid paljud leiavad, et see on emotsionaalse seisundi isereguleerimiseks üsna tõhus, nagu näiteks mandalate joonistamine, spontaanne joonistamine, maali kaunistused ja teised.

Kunstiteraapia õppetundide ajal on loomingulise protsessi tekitatud atmosfäär oluline. Tavalises elus ei ole meil nii palju võimalusi jääda lõdvestunuks ja koheseks, taanduda lapsepõlve, naasta meie elavatesse ja elavatesse tundedesse. Kunsti-terapeutilise ruumi loominguline ja soe õhkkond mängib mängu, spontaansust ja sõnavabadust.

Artikli autor: psühholoog ja kunstiterapeut Vasilisa Rusakov

Kunstiravi meetodid

Kunstteraapia sai alguse meie sajandi 30ndatest aastatest. Esimene õppetund kunsti teraapia kasutamise kohta viitab katsetele korrigeerida Saksamaalt Ameerika Ühendriikidesse emigreerunud laste emotsionaalseid ja isiklikke probleeme Teise maailmasõja ajal.

Esimesed katsed kasutada kunstiteraapiat isikliku arengu raskuste kõrvaldamiseks ulatuvad meie sajandi 30ndateni, mil kunstitehnikat rakendati tööl lastega, keda rõhutati fašistlikes laagrites ja eksporditi USAsse. Sellest ajast alates on kunstiteraapia laialt levinud ja seda kasutatakse iseseisva meetodina ja meetodina, mis täiendab teisi tehnikaid.

Mõistet „kunstiteraapia” (sõna otseses mõttes: kunstiteraapia) tutvustas Adrian Hill (1938), kui kirjeldas tema tööd tuberkuloosiga patsientidel sanatooriumides. Seda fraasi kasutati kõikide kunstiklasside puhul, mida peeti haiglates ja vaimse tervise keskustes.

See on kunstil, eelkõige visuaalsel ja loomingulisel tegevusel põhinev psühhoteraapia erivorm.

Esialgu algas kunstiteraapia teoreetiliste ideede kontekstis. 3. Freud ja CG Jung, hiljem omandasid laiema kontseptuaalse aluse, sealhulgas K. Rogers (1951) ja A. Maslow humanistlikud isikliku arengu mudelid (1956).

Kunstiravi peamine eesmärk on isiksuse arengu ühtlustamine eneseväljenduse ja eneseteadmise võime arendamise kaudu. Klassikalise psühhoanalüüsi esindaja seisukohast on kunstravis korrigeeriva tegevuse peamine mehhanism sublimatsioonimehhanism. C. Jungi sõnul lihtsustab kunst, eriti legendid ja müüdid ning kunsti teraapia kunstiga, individuaalse enesearendamise protsessi, mis põhineb teadvusetu ja teadliku “I” vahelise küpse tasakaalu loomisel.

Terapeutilise tegevuse kõige olulisem tehnika on siin aktiivse kujutlusvõime tehnika, mille eesmärk on teadvusliku ja teadvuseta kokkupõrge ning nende omavaheline kooskõlastamine afektiivse suhtlemise kaudu.

Humanistliku suuna esindaja seisukohast on kunsti teraapia parandusvõimalused seotud sellega, et pakkuda kliendile peaaegu piiramatuid võimalusi eneseväljenduseks ja eneseteostuseks loovuse toodetes, tema „I” kinnituses ja teadmises. Kliendi loodud tooted, mis on objektiivsed tema afektiivse suhtumise suhtes maailmaga, hõlbustavad suhtlemisprotsessi ja suhtlemist oluliste teistega (sugulased, lapsed, vanemad, eakaaslased, kaastöötajad jne). Huvi teiste loovuse tulemuste vastu, nende loovuse toodete aktsepteerimine suurendab kliendi enesehinnangut ja tema enesehinnangu ja eneseväärtuse taset.

Teise võimaliku parandusmehhanismina võib mõlema suuna toetajate arvates ise loovuse protsessi pidada reaalsuse uurimuseks, teadlaste varjatud uute osapoolte teadmisteks ja nende suhete loomise toote loomiseks.

Arengu alguses peegeldas kunstiteraapia psühhoanalüütilisi vaateid, mille kohaselt peeti kliendi kunstilise tegevuse lõpptulemust (kas joonistamist, maalimist, skulptuuri) teadvuseta vaimsete protsesside väljenduseks. Kunstiravi on üsna levinud. 1960. aastal loodi Ameerikas Ameerika Art Therapy Association. Sarnased ühendused on tekkinud ka Inglismaal, Jaapanis, Hollandis. Psühhiaatria- ja üldhaiglates, kliinikutes, keskustes, koolides, vanglates, ülikoolides töötavad mitmed sada professionaalset kunstiterapeutit.

Kunstiteraapiat võib kasutada nii esmase meetodina kui ka ühe abimeetodina.

Kunstiravi meetodile on iseloomulik kaks peamist psühholoogilise korrigeeriva mõju mehhanismi.

Esimene mehhanism on see, et kunst võimaldab erilise sümboolse vormiga rekonstrueerida konfliktide traumaatilise olukorra ja leida selle resolutsiooni selle olukorra ümberkorraldamise kaudu, lähtudes objekti loomingulistest võimetest.

Teine mehhanism on seotud esteetilise reaktsiooni olemusega, mis võimaldab muuta "mõju agoniseerimisest rõõmule toomisele" (L. S. Vygotsky, 1987).

Kunstiravi eesmärgid
1. Et anda sotsiaalselt vastuvõetav väljapääs agressiivsusele ja muudele negatiivsetele tundmistele (joonistamine, maalid, skulptuurid on ohutu viis "auru" vabastamiseks ja pingete kõrvaldamiseks).
2. hõlbustada raviprotsessi. Teadvuseta sisemised konfliktid ja kogemused on visuaalsete kujutiste abil sageli lihtsam väljendada kui väljendada neid verbaalse korrigeerimise protsessis. Mitteverbaalne suhtlemine lihtsustab teadvuse tsensuuri.
3. Saada tõlke- ja diagnostiliste järelduste materjal. Kunstilise loovuse tooted on suhteliselt vastupidavad ja klient ei saa eitada nende olemasolu. Kunstiteose sisu ja stiil annavad võimaluse saada teavet kliendi kohta, kes saab oma töö tõlgendamisel aidata.
4. Töötage välja mõtted ja tunded, mida klient kasutab pärssimiseks. Mõnikord on mitteverbaalsed vahendid ainsad viis tugevaid tundeid ja veendumusi väljendada ja selgitada.
5. Parandada psühholoogi ja kliendi vahelisi suhteid. Ühine osalemine kunstilises tegevuses võib aidata luua empaatia ja vastastikuse tunnustamise suhte.
6. Arendada sisekontrolli tunnet. Jooniste, maalide või skulptuuride töö hõlmab värvide ja kujundite tellimist.
7. Keskenduge tunnetele ja tunnetele. Visuaalse kunsti klassid pakuvad rikkalikke võimalusi kinesteetiliste ja visuaalsete tunnetega eksperimenteerimiseks ning nende võime tunnetamiseks.
8. Arendada kunstilisi võimeid ja parandada enesehinnangut. Kunstiravi kõrvalprodukt on rahulolu tunne, mis tuleneb peidetud talentide ja nende arengu tuvastamisest.

Kunstteraapia elementide kasutamine grupitöös annab täiendavaid tulemusi, stimuleerib kujutlusvõimet, aitab lahendada konflikte ja parandada rühma liikmete vahelisi suhteid. Kunst toob rõõmu, mis on iseenesest oluline, olenemata sellest, kas see rõõm on sündinud alateadvuse sügavuses või on see, et see on võimalik lõbutsemise võimaluse realiseerimisest.

Esialgu kasutati haiglaravis ja psühhiaatrilises kliinikus raskeid emotsionaalseid häireid põdevate patsientide raviks. Praegu on kunstiteraapia rakendusala märkimisväärselt laienenud, järk-järgult eraldatud psühhoanalüütilisest põhimõttest.

Kunstiravi meetodeid kasutatakse intramamily probleemide uurimisel. Sugulasi kutsutakse üles töötama koos kunstiprojektidega või kujutama nende seisukohti nende perekonna olukorra kohta.

Art ravi annab väljundi sisekonflikti ja tugevaid emotsioone, aitab tõlgendamisel represseeritud emotsioone, distsiplineeritud grupi soodustab klientide enesehinnang, võime mõista oma tundeid ja emotsioone, arendab talenti. Värvi, savi, liimi, kriiti kasutatakse kunstitehnoloogia klassi materjalidena. Kunstiteraapiat kasutatakse nii individuaalselt kui ka grupi vormis.

Kunstiravi ajal loomingulise eneseväljenduse ajal on võimalik tugeva emotsiooni plahvatuslik vabanemine. Kui samal ajal puudub kindel ja kogenud juht, siis võib mõningaid grupi liikmeid või üksikisikuid oma tundeid purustada. Seetõttu on kunstitehnoloogia tehnikaga töötava psühholoogi ettevalmistamiseks erinõuded.

Kunstiteraapial on hariduslik väärtus, kuna see aitab kaasa kognitiivsete ja loominguliste oskuste arendamisele. On tõendeid, et mõtete ja tundete väljendus kunsti abil aitab parandada suhteid partneritega ja parandada enesehinnangut.

Puuduseks kunstiteraapia võib olla, et väga isiklikku laadi töö saab klient kaasa tema nartsissismi ja viia hooldus asemel eneseavastamise ja aidata kaasa kontaktide loomisele teiste inimestega. Mõnede inimeste jaoks tekitab eneseväljendus kunstivahenditega väga tugevat protesti, kuigi enamasti on eneseväljendusmeetodid kõige ohutumad.

Kunstiravi on kaks: passiivne ja aktiivne.

Passiivses vormis tarbib klient teiste inimeste loodud kunstiteoseid: uurib maalid, loeb raamatuid, kuulab muusikateoseid.

Kunstiravi aktiivse vormiga loob klient ise loovuse tooted: joonised, skulptuurid jne.
Kunstiravi klassid võivad olla struktureeritud ja struktureerimata.

Struktureeritud uuringute puhul on teema jäigalt seatud ja materjali pakuvad psühholoog. Reeglina arutatakse klasside lõpus teemat, esitusviisi jne.

Struktureerimata klasside puhul valivad kliendid valgustuse, materjali ja tööriistade teema.

Kunstiravi meetodi kasutamiseks on mitmeid võimalusi:
• olemasolevate kunstiteoste kasutamine klientide analüüsi ja tõlgendamise kaudu;
• julgustada kliente sõltumatule loovusele;
• olemasolevate kunstiteoste kasutamine ja klientide iseseisev loovus;
• psühholoogi enda töö (modelleerimine, joonistamine jne), mille eesmärk on luua kliendiga suhtlemine.

Kunstiravi peamised suunad
Dünaamiliselt orienteeritud kunstiteraapia juured on psühhoanalüüsi ja põhineb tunnustamine sügav inimese tundeid ja mõtteid saadud teadvuseta kujul pilte. Igaüks on võimeline

164 väljendab oma sisemisi konflikte visuaalsetes vormides. Ja siis on tema jaoks lihtsam verbaalida ja selgitada oma kogemusi.

USA-s oli üks terapeutilistel eesmärkidel kasutatava kunsti teerajaja teadlane M. Naumburg (1966). Tema tööd põhinesid 3. Freudi ideedel, mille kohaselt esmased mõtted ja kogemused, mis tekivad alateadvuses, kõige sagedamini väljendatud mitte suuliselt, vaid kujutiste ja sümbolite kujul. Pilte kunsti kajastada igasuguseid alateadvuse protsesside, sealhulgas hirmud, sisekonfliktid, lapsepõlvemälestused, unistused, kõik need nähtused, mida analüüsiti psühholoogid psühhoanalüüsi orientatsiooni.

Dünaamiliselt orienteeritud kunsti teraapia raames eristatakse loomingulist, terviklikku, aktiivset, projektiveerivat sublimatsiooni kunsti teraapiat.

Kunstiravi hulka kuuluvad puidutöötlemine, reljeef, mosaiik, vitraaž, modelleerimine, joonistamine, karusnahast ja kangast valmistatud esemed, kudumine, õmblemine, põletamine.

Gestaltile orienteeritud kunstiravi. Selle kunsti teraapia korrektsiooni eesmärgid on:
• piisava I-funktsiooni parandamine või taastamine;
• abistada klienti omaenda kogemuste realiseerimisel ja tõlgendamisel pildisümbolite abil;
• loominguliste jõudude ärkamine, spontaansus, originaalsus, võime avaneda, vaimne paindlikkus.

Meetodid kunstiteraapia geshtaltorientirovannom lähenemine on: maali, skulptuuri, modelleerimine paber, värvid, puit, kivi, kujundatud vestlused, kirjutades lugusid, laulmine, muusika, väljendusrikas keha liikumist.

Kunstiravi klassid viiakse läbi kahel viisil. Esimesel juhul antakse kliendile võimalus teha käsitöö välja konkreetsest materjalist vastavalt tema enda joonistele konkreetsel teemal. Samal ajal on võimalik näha hämmastavaid ebatavalisi värvikombinatsioone, omapärast vormi, krundi originaalset väljendust. Kõik see on otseselt seotud kliendi maailmavaate, tema tundete ja kogemustega, mis peegeldavad teadvusest peidetud sümboleid. Kunstiravi võimaldab teil sellisel juhul saada täiendavat diagnostilist materjali, mis näitab kliendi probleeme.

Teine võimalus on struktureerimata amet. Kliendid ise valivad teema, materjali, tööriistad. Klasside lõpus peetakse arutelu teemal, täitmise viisil jne.

Paljud autorid rõhutavad kunstiravi rolli klientide kohanemisvõime suurendamisel igapäevaelus.

Kunstiravi peamine roll on määratud psühholoogile ise, tema suhted kliendiga tema töö õppimisel. Kunstterapeutide peamine ülesanne on esimeses etapis ületada kliendi piinlikkust, otsustamatust või ebatavaliste tegevuste hirmu. Sageli tuleb vastupanu järk-järgult ületada. Kunsteterapeut on üsna keerulised ja sõltuvad konkreetsest olukorrast.

Mõned autorid usuvad, et kunstiterapeut peab omama kõiki loetletud teoseid, sest õppetundide ajal tuleb mitte ainult öelda, vaid ka kindlasti näidata ja rongida. Teised usuvad, et ülesanne artterapevta on luua erilise atmosfääri, mis aitab kaasa spontaanse ilming kliendi loovust, samas nevladenie artterapevtom täiesti kasutatud materjali paneb see justkui ühe reana loominguline plaan kliendiga ja aitab eneseleidmise klientidele.

Tugev tegevus ja loovus aitavad kaasa lõõgastumisele, leevendades klientide pingeid. Täiendavad võimalused eneseväljenduseks ja uuteks oskusteks aitavad kõrvaldada negatiivseid hoiakuid kunstiravi ja nende hirmu vastu. Enesehinnangu, pideva huvi ja positiivse hinnangu muutmine ja parandamine kunsti terapeut ja teised kliendid mängivad suurt rolli. Hiljuti omandatud eneseväljenduse viisid, loovuse protsessis tekkivad positiivsed emotsioonid, agressiooni vähendamine, enesehinnangu suurendamine ("Ma ei ole halvem kui teised"). Emotsionaalne huvi aktiveerib kliendi ja avab tee tõhusamatele parandusmeetmetele.

Kunstiteraapia peamine eesmärk on eneseväljenduse ja kliendi eneseteadmiste arendamine kunsti kaudu, samuti konstruktiivsete tegevuste võime arendamine, võttes arvesse ümbritseva maailma reaalsust. Seega on kõige olulisem kunstiteraapia põhimõte - kõigi loomingulise graafilise tegevuse toodete heakskiitmine ja vastuvõtmine, sõltumata nende sisust, vormist ja kvaliteedist. Kunstteraapia kasutamise joonistamise ja maalimise vormis on vanusepiirangud.

Kunstiravi soovitatakse 6-aastastele lastele, sest 6-aastaselt on ikka veel sümboolne aktiivsus ja lapsed omandavad ainult materjali ja esindusviise. Selles vanuseastmes jääb visuaalne aktiivsus mängueksperimentide raamistikku ja see ei muutu tõhusaks korrigeerimise vormiks. Eakate eneseväljenduse suurenemise tõttu selles vanuses ja seoses pilditegevuse tehnikaga on noorukiea eriti viljakas keskkond kunstiteraapia rakendamiseks.

Välispsühholoogias isikliku arengu parandamiseks suunatud kunstiravi kasutatakse laialdaselt erinevates vanuserühmades: 6-aastastele lastele, noorukitele, täiskasvanutele ja noortele. Hiljuti on seda laialdaselt kasutatud vanemate ja eakate inimeste negatiivsete isiklike tendentside korrigeerimiseks.

Sõltuvalt loomingulise tegevuse ja selle toote iseloomust on võimalik eristada järgmisi kunstiteraapiaid: kunstil põhinev teraapia; biblioteraapia, kirjandusteose ja kirjandusteoste loominguline lugemine; muusikateraapia; koreoteraapia jne.

Kunstteraapia on kõige paremini arenenud sõna kitsas tähenduses, st. joonistusteraapia ja draamateraapia.
Näidustused kunstiteraapia kui maaliline ravi on: raskused emotsionaalse arengu, praeguse stress, depressioon, vähenenud emotsionaalne toon, labiilsus, impulsiivsus, emotsionaalne vastuseid, emotsionaalne kliendi puudust, tundeid emotsionaalne tagasilükkamine, üksildus, juuresolekul konfliktide inimestevahelised suhted, rahulolematust perekondliku olukorra, armukadedus, kõrgenenud ärevus, hirmud, foobsed reaktsioonid, negatiivne enesepõhimõte, madal ebameeldiv, moonutatud enesehinnang, izkaya aste enese aktsepteerimine.

Meetodite rakendamisega kunstiteraapia, peamiselt maaliline ravi on hädavajalik Tugeva emotsionaalse stressi, kommunikatiivne ebakompetentsust, samuti madal motivatsioon töötada. Juhul kommunikatsiooni probleemid: isolatsiooni, vähene huvi eakaaslased või liigne argus, argterapiya võimaldab klientidel ühendada rühma säilitades eristatav oma tegevuse ja hõlbustada nende side vahendada selle üldise loomingulise protsessi ja selle toote.

Kunstiteraapia meetodid võimaldavad psühholoogil kombineerida individuaalset lähenemist kliendile ja grupi töövormile parimal võimalikul viisil. Reeglina on kunsti-terapeutilised meetodid olemas igas korrektsiooniprogrammis, täiendades ja rikastades mängu arenguvõimalusi.

Toote loomine kunsti teraapia protsessis määrab kogu impulsside süsteemi, mille kesksed on:
• subjekti soov väljendada oma tundeid, kogemusi välises tõhusas vormis;
• vajadus mõista ja mõista, mis toimub iseendas;
• vajadus suhelda teiste inimestega, kes kasutavad oma tegevuse tooteid;
• püüab maailma uurida, sümboliseerides seda erilisel kujul, ehitades maailma joonistuste, muinasjutte, lugude kujul.

Loovtoote loomise protsess põhineb sellistel psühholoogilistel funktsioonidel nagu aktiivne taju, produktiivne kujutlusvõime, fantaasia ja sümboliseerimine.

Korrektsioonitöös kasutatavad kunstiteraapia meetodid võimaldavad saada järgmisi positiivseid tulemusi:
1. Tagab tõhusa emotsionaalse vastuse, annab sellele (isegi agressiivsete ilmingute korral) sotsiaalselt vastuvõetavad vormid.
2. hõlbustab suhtlemisprotsessi suletud, häbelikele või nõrgalt orienteeritud klientidele suhtlemiseks.
3. See võimaldab mitteverbaalset kontakti (mida vahendab kunstiteraapia toode), aitab ületada kommunikatsioonitõkkeid ja psühholoogilisi kaitsemehhanisme.
4. loob soodsad tingimused meelevaldsuse ja eneseregulatsiooni võime arendamiseks. Neid tingimusi tagab asjaolu, et visuaalne tegevus nõuab tegevuste planeerimist ja reguleerimist eesmärkide saavutamiseks.
5. See avaldab täiendavat mõju kliendi teadlikkusele oma tundetest, kogemustest ja emotsionaalsetest seisunditest,
168 loob eeldused emotsionaalsete seisundite ja reaktsioonide reguleerimiseks.
6. Suurendab oluliselt isiklikku väärtust, aitab kaasa positiivse "I-kontseptsiooni" loomisele ja suurendab enesekindlust kliendi loodud toote väärtuse sotsiaalse tunnustamise kaudu.

Kunstteraapia tõhusust saab hinnata positiivse tagasiside põhjal, suurenenud osalemisega klassides, suurenenud huvi oma loovuse tulemuste vastu ja iseseisvaks õppimiseks kulunud aja pikenemine. Arvukad andmed näitavad, et kliendid avastavad sageli loomingulisi võimalusi ja pärast kunstiteraapia lõpetamist jätkavad nad entusiasmi erinevate loovuse tüüpide suhtes, mille oskused nad on koolituse käigus omandanud.

Näited kunstiteraapia harjutustest ja ülesannetest

Loominguline töö võib aidata võidelda stressi, depressiooni, mitmesuguste häirete, foobiate, enesehinnangu suurendamise, patsiendi sisemaailma näitamise vastu.

Seetõttu kasutatakse kunsti teraapiat aktiivselt täiendava meetodina vaimuhaiguste ravis.

Selleks, et saavutada nüüdisaegse ravi kiire paranemine, tuleks harjutusi regulaarselt läbi viia.

Kuidas arendada mälu ja mõtlemist täiskasvanutel ja lastel? Näited harjutustest, mida leiate meie veebisaidilt.

Mis see on?

Kunstiteraapia on psühhokorrektsiooni ja psühhoteraapia haru, mis kasutab loovust psühhoteraapia vahendina.

Teave kunsti teraapiast ajaloost:

  1. Selle trendi asutaja on Briti kunstnik Adrian Hill, kes elas 20. sajandil. Kolmekümnendate aastate lõpus avastas ta tuberkuloosi ravis, et joonistus võimaldas tal end paremini tunda. 1938. aastal hakkas Adrian õpetama patsiente (enamasti sõjaväe haavata) ja märkas, et loovus ei võimalda mitte ainult haigustega seotud tunnetest eemale jääda, vaid parandab ka üldist vaimset heaolu.
  2. Esmakordselt kasutas Adrian Hill 1942. Aastal "kunsti teraapia" määratlust. 1945. aastal ilmus tema raamat „Kunst haiguste vastu”.
  3. Psühhoanalüütiliste vaadete kohaselt võimaldab kunstiravi patsientidel suunata kasutamata kodumaine energia sotsiaalselt heakskiidetud piirkondades, nii et vaimne seisund paraneb. Energia (sh seksuaalenergia) suunamise protsessi nimetatakse sublimatsiooniks.

Kunstiteraapia aitab mitte ainult neid, kelle vaimne seisund on ebaõnnestunud, vaid ka psühholoogid ja psühhoterapeudid: nad saavad võimaluse paremini mõista patsiendi heaolu, hinnata tema meeleolu.

See võimaldab leida optimaalse lähenemise ravile.

Ka kunsti teraapiat kasutatakse jätkuvalt tõsiste somaatiliste haiguste all kannatavate inimeste abina: see aitab neil ära saada valu ja ebamugavustunnet, tunda oma tähtsust ja säilitada vaimset tervist.

Teoreetilised alused

Kunstteraapia kursusi võtvad patsiendid joonistavad, skulpeerivad, kuulavad muusikat, mängivad muusikariistu, kirjutavad ja loevad kunstiteoseid, tantsu jne.

Protsessis õpivad nad oma tegevusi nautima, iseendale ja puudustele vastu võtma, negatiivseid emotsioone välja viskama, mis viib nende vaimse heaolu paranemiseni.

Kunstravi peetakse üheks kõige tõhusamaks vaimsete häirete raviks. See suund võib aidata igas vanuses inimesi, isegi varajase eelkooliealisi lapsi, sest seda on lihtne kohandada.

Praegu on kalduvus luua paindlikke kunstiteraapilisi süsteeme, mis sobivad töötamiseks inimeste rühmaga.

Varasemalt rakendati seda suunda patsiendi individuaalses töös. Sageli kasutatakse seda väikelaste abistamiseks, sest nende joonistused võivad rääkida nende tervisest mitte vähem ja isegi rohkem kui nende käitumine.

Igasugune kunst võib avaldada positiivset mõju patsientide seisundile, nii et sa ei saa mitte ainult joonistada või teha plastiliinist modelleerimist, vaid ka põletada seda puidul, paigutada mosaiigi, teha õmblemist, kudumist, tikandit: see kõik sõltub patsientide ja kliiniku rahalistest võimalustest.

Kunstiteraapiat ja kunstiklasse ei tohiks põhimõtteliselt segi ajada: kunsti-terapeutilisi meetodeid kasutab psühholoog või psühhoterapeudid, kes tagab, et klassid toovad vajalikke tulemusi ja on õige struktuuriga.

Praegu on mitmeid kunstihoolduse peamisi valdkondi, sealhulgas kuulsamaid: isoteraapia, muusikateraapia ja biblioteraapia.

Põhimõtted

Kunstiravi aluseks olevad põhimõtted:

    Kiitust, heakskiitu. Soojad ja siirad sõnad võivad toetada patsiendi motivatsiooni, mõista, et see, mida ta teeb, on oluline. Patsient peab ise õppima ka iseenda kiitust, isegi kui ta (osaliselt vaimse haiguse tõttu) ei tee seda kunagi. Ise-kiitus võib olla kunstist vähe lahutatud, näiteks: "Ma olen hea kaaslane, sest ma sundisin ennast joonistama ja nüüd on mul hea tuju."

Hindamisotsuseid (halb hea) tuleks vältida nii palju kui võimalik nii väljastpoolt ülistamisel kui ka nende kiitusel: see võib süvendada patsientide heaolu, muuta need vihkavaks ja võimeteks.

Näiteid kiitusest: "See on huvitav idee", "Väga ilus värvikombinatsioon". Proovi puudumine. See põhimõte on osaliselt seotud väärtushinnangute teemaga: kui on olemas valim, siis tajutakse seda kui head, siis milline kvaliteet on võrdne.

Ja inimesed, kes on osutunud halvemaks või mitte liiga sarnaseks, võivad tunda end halvasti. Kunstiravi eesmärk ei ole saada parimaid tulemusi, vaid aidata, seega tuleks need punktid välja jätta. Psühholoogid pakuvad patsientidele teemat ja ütlevad tavaliselt, et nad peaksid joonistama nii, nagu nad tahavad, fantaasia alusel.

  • Õppetundide inimeste emotsionaalne kaasamine. Psühholoogidele on oluline mitte ainult anda teema ja lõpetada õppetundi lõpuni, vaid jälgida protsessi, kiita ja rääkida.
  • Säilitage grupis sõbralikku õhkkonda. Tuleb määratleda reeglid, mis aitavad kõigil osalejatel end mugavalt tunda.

    Alati peaks olema võimalus väljendada isiklikku arvamust ja mitte saada agressiooni, seega on oluline hoiduda isiklikest üleminekutest.

  • Õigus teha viga. Psühholoogidele on oluline meelde tuletada patsientidele, et nad võivad olla valed, joonistada, skulptuerida mitte piisavalt hästi, reageerida sobimatult ja nii edasi. Patsiente tuleks samuti sellest võimalikult sageli meelde tuletada.
  • Rühmasisesed dialoogid. Kunstiga seotud sõbralikud vestlused üldiselt, õppetunni teemad aitavad patsientidel ralli ja annavad neile võimaluse tunda end hästi, kaitstuna. Igaühel, kes soovib, peaks alati olema võimalus rääkida.
  • Rituaalid. Õppetundi alguses ja lõpus tuleks läbi viia teatud rituaal (sama tegevus): näiteks võivad patsiendid lõpuks pliiatsile üksteisele jõudmisel öelda, mis andis neile õppetunni.
  • Paljud psüühikahäiretega isikud süüdistavad: „Ma ei suuda,” „Ma olen keskpärasus,“ „ma olen vastik maalima ja skulpteerima, nii et pole mõtet.”

    See on haiguse sümptom, mis avaldub teistes eluvaldkondades, seega peate sellega töötama.

    Psühholoog peaks iga kunstiravi läbinud patsiendile selgeks tegema, et kvaliteet on ebaoluline ja et kunstiteraapia tähendus on erinev: nautida, kergendada meeleolu, visata kogunenud negatiivsed emotsioonid.

    Kunstteraapia ei pruugi olla grupisisene, vaid individuaalne: psühholoog või psühhoterapeut annab patsiendile ülesande ja teeb seda oma kontoris või kodus mugavas keskkonnas.

    Eesmärgid ja eesmärgid

    Kunstiravi peamised eesmärgid ja eesmärgid:

    • patoloogiliste sümptomite vähendamine või kõrvaldamine, sealhulgas ärevus, hirmud, vihkamine, lootusetuse tunne, ärrituvus, psühhosomaatilised ilmingud;
    • kogunenud negatiivsete emotsioonide pritsimine, vaimse stressi leevendamine;
    • piisava enesehinnangu kujunemine;
    • suhtlemisoskuste parandamine, patsientide toetamine, kes on haiguse ajal omandanud teatava sotsiaalse lagunemise, mis raskendab nende elu ühiskonnas;
    • loominguliste võimete arendamine;
    • võitlus patoloogilise perfektionismi vastu, installeerimise teke, mis on normaalne eksida;
    • kognitiivsete oskuste parandamine, eriti tähelepanu.

    Kunstteraapia eesmärk on ka võime kujundada äri.

    Psühholoogi töö metoodika

    Kunstteraapia meetodeid kasutavad aktiivselt kaasaegsed psühholoogid, eriti need, kes töötavad laste ja noorukitega.

    Tavaliselt kasutatakse seda teraapiat abimeetodina, kuna enamik klientide vaimseid probleeme vajab integreeritud lähenemist.

    Haridusasutustes töötavad psühholoogid, eriti lasteaedades, võivad pakkuda lastele joonistuskatseid: joonistada maja, puu või pere.

    Pärast jooniste valmimist kogub psühholoog neid ja analüüsib neid: hindab detaile, värve. See kunst-terapeutiline meetod võimaldab teil kiiresti tuvastada laste vaimse tervise ja intelligentsuse kõrvalekaldeid.

    Pildinäidiseid saab kasutada mitte ainult vaimsete probleemidega laste avastamiseks, vaid ka selleks, et kontrollida, kui tõhus on psühhoterapeutiline abi.

    Kunstiravi peamised meetodid: joonistamine, modelleerimine, muusika, origami, puidu töötlemine, kivi, teksti kirjutamine (luuletused, proosa), tants, laul, keraamika.

    Kunstiravi kuulsaimad tehnikad ja tehnikad on:

    1. Mandala meetod. Mandalad - budismi, hinduismi sümmeetrilised pildid. Patsiendid maalivad mandalate valmis joonised ja joonistavad need iseseisvalt. Värvid, mida patsient Mandalaga töötades kasutas, võivad tema vaimse heaolu kohta palju rääkida.
    2. Gestalt-ravi meetodid. Gestaltteraapia - suund, mis põhineb katsel ja nähtusel põhineval mehhanismil: patsiendile pakutakse võimalust luua eksperiment ja jälgida, mis juhtub. Igasugune reaktsioon katsel otse selle käitumise ajal on nähtus. Kunstteraapia on gestaltteraapia tehnikate lahutamatu osa, sest see võimaldab luua eksperimente kunsti vahenditega.
    3. Evgenia Belyakova meetodid (arthynthesis ravi või AST). Selles suunas rakendatakse mitmekesistamist, teatrit, joonistamist, teatri improvisatsiooni, retoorikat. Suuna asutaja on kunstisünteesivate terapeutide koolitusprogrammi juht. Meetodi peamine eesmärk on õpetada patsientidele kogemusi vabastama.

    Kunstiravi võib kasutada kombineeritult erinevate psühhoterapeutiliste meetoditega, nagu kognitiiv-käitumuslik psühhoteraapia, perekonna psühhoteraapia ja psühholoogiline nõustamine.

    Kunstiravi, mida kasutatakse psühholoogilise nõustamise osana, aitab patsiendil probleemi sügavamale tunda, tunda ja leida väljapääs.

    Kunstiterapeutiks saamiseks peate saama täiendava hariduse (täiendkoolitus) või läbima magistriõppe programmi.

    Tüübid ja juhised

    Peamised suunad ja tehnikad:

    1. Pildiravi. See on kõige levinum terapeutiline suund, kuna see on kõige kättesaadavam ja selle abiga on lihtne leida lähenemine igas vanuses inimestele. Maaliga teraapia alla kuuluvad maalimine, maalimine, maalitud kunstiteoste tutvustamine ja nende arutelu.
    2. Biblioteraapia Sisaldab teksti lugemist ja arutamist. Raamatud valitakse nii, et nad saaksid patsiendil isiklikke kogemusi kogeda.
    3. Muinasjutt. Erinevad biblioteraapiad, mida kasutatakse peamiselt väikeste lastega töötamiseks. Kuid keerukamad jutud, müüdid, legendid võivad sobida töötamiseks rohkem täiskasvanud patsientidega.

    Metaforilisel kujul olevad muinasjutud edastavad lugejale olulisi mõtteid, mida tuleb märgata ja analüüsida.

  • Muusikateraapia. Muusika suudab patsientidel käivitada assotsiatiivseid ahelaid, aidates neil avada. Ta on võimeline rahustama või pigem mobiliseerima, tekitama mõningaid kogemusi, fantaasiaid. Muusikateraapia osana ei kuula patsiendid mitte ainult muusikat, vaid ka seda arutavad, õpivad uusi asju.
  • Tantsu liikumise ravi. Ideaalne töötamiseks lastega, kellest enamik on äärmiselt aktiivsed ja tantsivad kergesti. Muusika liikumine võimaldab vabastada negatiivseid kogemusi ja saada palju positiivseid emotsioone.
  • Dramatherapy. Need on erinevad draama, lavastused, mängud, teatavad krundid.
  • Samuti jagatakse kunstiteraapia:

    1. Passiivne. See hõlmab ainult valmis kunstiteoste uurimist - muusika kuulamist, maalide, skulptuuride vaatamist ja järgnevat arutelu. Võimaldab säästa patsiente täiendava ärevuse pärast, et nad teevad halva kvaliteediga tööd.
    2. Aktiivne. See hõlmab kunstiteoste otsest loomist: joonised, käsitöö, luuletused, proosa jne.

    Individuaalseks tööks sobivad kõige paremini järgmised meetodid: joonistusteraapia, muusikateraapia, biblioteraapia, muinasjutt. Teised meetodid sobivad hästi grupiklassidesse.

    Harjutused lastele ja täiskasvanutele

    Harjutused lastele:

    1. Lööki Lapsele pakutakse talle sobiva kiirusega lühikesi jooni. See võimaldab teil ärrituvust välja lasta ja aitab rahuneda. Sobib koolieelsetele lastele.
    2. Õhuke leht. Laps, kes võttis käes harja või käsna, asetab märjal paberiliini, laigud, triibud ja kõik, mida ta tahab, saades võimaluse jälgida, kuidas värvi kenasti levib. See aktiveerib tema kujutlusvõime ja tal on lõõgastav mõju. Sobib koolieelsetele lastele.
    3. Kohaldamine laevale. Laps kaunistab konteineri paberitükkidega. Võite lisada terad, helmed, helmed. Sobib ainult vanematele lastele ja vanematele lastele.

    Lastele võib pakkuda värvi sõrme värvidega, kasutada akvarell (soovitavalt mesi) värvi.

    Alla kolmeaastaste lastega töötamisel tuleb meeles pidada, et nad võivad kogemata alla neelata väikesed osad (terad, helmed), tõmmata need kõrvadesse ja ninasse, seetõttu tuleb neid võimalikult vähe kaitsta väikeste objektidega suhtlemisest.

    Harjutused täiskasvanutele:

      Joonista pilt täielikus pimeduses. See on hämmastav kogemus, mis on kindlasti rõõm. Kui leiate end pimedas, võtke aega. Keskenduge tundeid, mis on teile kättesaadavad, ja järk-järgult tõmmake.

  • Töö prügiga. Paljudel inimestel on tabelites erinevaid tarbetuid trifle: paberiklambrid, paberitükid, vanad ajalehed, märkmed. Sa peaksid kaevama oma kastide taga tänavatesse ja tõmba välja kõik, mida saab märgistada prügi hulka. Pärast seda tutvuge leidudega ja määrake, milline neist tundub teile isikupäraseks minevikku, mida soovite vabaneda. Tehke valitud fragmentide kollaaž. Pärast seda, kui on soovitatav põletada.
  • Kirjutage lugu kangelane või kangelanna kohta. Istuge mugavalt, mõtle hoolikalt ja kirjutage oma lugu sellest, kuidas ta raskusi ületab ja kuidas tema elu paremaks muutub.
  • Kunstteraapia võib oluliselt parandada patsientide vaimset seisundit, seetõttu kasutatakse seda aktiivselt enamikus arenenud riikides. Kunstteraapiale oli edukas, siis peaksite kuulama terapeutide soovitusi ja sageli ülistama ennast.

    Loe Lähemalt Skisofreenia